(23 января 1783, Гренобль, Франция — 23 марта 1842, Париж, Франция)
СТЕНДАЛЬ (1783-1842) (Б.Реизов.)
«ФАКТЫ, ФАКТЫ, ФАКТЫ»
В небольшом провинциальном городке Гренобле на юге Франции в 1783 году родился Анри Бейль, который впоследствии прославился под псевдонимом Стендаль. Мать Стендаля умерла рано, и ребенок остался на попечении отца и тетки. Семья была обеспеченная и образованная: отец был юристом, дед — весьма уважаемым в городе врачом. Оба как будто были люди прогрессивные. Но когда началась революция, семья встревожилась: ведь речь шла о широкой реорганизации общества, о ломке привычных традиций и даже об уничтожении собственности. После смерти любимой дочери дед сразу как-то постарел и опустился, а отец Стендаля, потеряв молодую жену, впал в набожность. И отец и тетка Стендаля были строгих правил и с рвением принялись за воспитание довольно своенравного ребенка, делая ему замечания по всякому поводу, непрерывно читая ему нотации и не давая ни минуты покоя. Это вызывало у мальчика раздражение, которого он не забывал в течение всей жизни. Много лет спустя, уже у порога старости, он рассказал о своих детских впечатлениях в мемуарах, в которых не скрыл своего отношения к давно умершим, так нежно пекшимся о нем родственникам.
В школе Стендаль страстно увлекся математикой. Очевидно, его привлекала точность математического мышления, не допускавшая никакой двусмысленности и никаких сомнений. Дома его пичкали советами и внушали идеи, в которых не было ничего достоверного: скрывавшийся в их доме контрреволюционный священник учил его закону божию, рассказывал легенды Ветхого завета и преподавал астрономию по системе Птолемея, давно уже уступившей место системе Коперника. Вот почему Стендаль с детства и всю жизнь скептически относился ко всему «недоказанному» — к религии, к традиционной науке, к немецкой идеалистической философии, к пышным фразам, смысл которых недостаточно ясен, и предпочитал математически точные доказательства, четкую, хотя бы и лишенную лирических красот фразу, и «факты, факты, факты».
По окончании школы Стендаль отправляется в Париж для поступления в Политехническое училище, готовившее артиллерийских офицеров и инженеров путей сообщения. Однако в училище он не поступил, а попал в министерство военных дел — по протекции родственника, крупного государственного деятеля, впоследствии графа, Пьера Дарю. Сперва он служил мелким чиновником, а затем был отправлен в армию, действовавшую в Италии. Ни разу не держав сабли в руках и не умея ездить верхом, он был назначен сублейтенантом драгунского полка. Весной 1800 года Стендаль выехал из Парижа в свой первый военный поход. Об этой поездке неопытного юнца он забавно рассказал на последних страницах своей автобиографии «Жизнь Анри Брюлара». Ни в каких сражениях Стендаль не участвовал: Бонапарт разбил австрийские войска при Маренго еще до того, как Стендаль поступил в армию. Отбыв два года гарнизонной скуки в маленьких городах Северной Италии и получив отвращение к военной службе, Стендаль подал в отставку и вернулся в Париж. Здесь он стал заниматься философией и литературой, учился декламации, усиленно посещал театр, так как с давних пор мечтал стать драматургом и писать комедии, «как Мольер». Действительно, он очень старался; в его рукописях сохранилось множество набросков и планов трагедий и комедий, но ни одна из них не была закончена. Так продолжалось года два. Отец, человек практический, был недоволен тем, что сын его бьет баклуши и, как ему казалось, бессмысленно прожигает жизнь, а потому очень неохотно посылал своему бездельнику-сыну небольшой пенсион, которого, конечно, не хватало ни на модные костюмы, ни на билеты в театр. Что за жизнь для молодого человека, если он даже не может угостить конфетами девушку, которую страстно полюбил!
Тогда Стендаль решил стать банкиром. Для этого нужно было приобрести коммерческий опыт,— и он нанялся на службу к какому-то торговцу в Марселе, чтобы, научившись торговому делу, ворочать миллионами. По счастливому случаю в Марсель уезжала молодая трагическая актриса Мелани Гильбер, за которой он робко ухаживал уже в течение года. Мелани Гильбер играла в марсельском театре, а Стендаль вел торговые дела в магазине какого-то бакалейщика.
Но не прошло и года, как профессия лавочника ему сильно надоела. Вместе с тем увяла и любовь к Мелани Гильбер. Когда актриса, закончив свой ангажемент, уехала, Стендаль совсем заскучал. Ему опять захотелось в армию, и он обратился за помощью к своему покровителю Дарю. Дарю, наконец, смилостивился и назначил его в интендантство. Постепенно повышаясь в чинах, Стендаль провел на военной и государственной службе все годы наполеоновской империи — от 1806 до 1814 года. За эти девять лет он изъездил вслед за армией почти всю Европу, долгое время жил в Германии, занимая довольно ответственные посты, побывал в Австрии, наконец, по собственной воле принял участие в русском походе 1812 года. Вместе с армией он вступил в Москву, спасался от пожара, выполнил несколько важных поручений по снабжению и затем бежал. Благодаря хладнокровию и находчивости он переправился через Березину за несколько часов до разгрома. Едва спасшись от казацких пик и от голода и слегка отдохнув, он вновь принимает участие в военных действиях и, наконец, в 1814 году, после отречения Наполеона, уходит в отставку. Теперь, получив половинную пенсию, он переезжает в Италию, в Милан, о котором еще с юношеских лет сохранил самые светлые воспоминания. Здесь он прожил семь лет, до 1821 года. Здесь и началась его литературная деятельность.
«ФИБРЫ СЕРДЦА СОВРЕМЕННОГО ЧЕЛОВЕКА»
Уже в 1811 году, проведя в Италии двухмесячный отпуск, Стендаль страстно заинтересовался и страной и ее искусством. Первая книга, которую он напечатал после своего приезда в Милан, была посвящена музыке: биографические очерки о Моцарте и Гайдне, очерк деятельности Метастазио, итальянского драматурга, драмы которого служили либретто для опер, и рассуждение о современной итальянской опере (1814). В этих очерках он выразил свое отношение к музыке, к задачам этого искусства, к задачам искусства вообще.
С семнадцатилетнего возраста он постоянно вел дневник; где бы он ни был — в казарме, в дороге, ночью или днем, несмотря на крайнюю усталость, он подробно записывал все впечатления дня. Из записей, сделанных во время поездок в Италию, возникла книга, напечатанная в 1817 году под названием, «Рим, Неаполь и Флоренция», полная забавных анекдотов из итальянской жизни, драматических историй любовного характера и острых политических выпадов.
В том же году вышла и «История живописи в Италии», в которой он с тем же волнением и убежденностью изложил свои взгляды на «идеал прекрасного» и психологию творчества. Но тут ему пришлось вступить в полемику с классической теорией искусства.
В основе классической теории лежала идея абсолютной красоты. Классики утверждали, что на свете существует только одна-единственная красота, один идеал прекрасного, созданный древними греками и воплощенный их скульпторами — Фидием, Праксителем, неизвестными авторами Венеры Медицейской и Аполлона Бельведерского. Это красота человеческого тела, определенная пропорциями и соотношениями различных его частей и точно, при помощи циркуля и линейки, вычисленная эстетиками XVIII века. Художникам, последовавшим за греческими мастерами, остается только воспроизводить все тот же профиль, те же носы, бицепсы, шеи и лодыжки.
Стендаль утверждал, что античный идеал красоты не является идеалом абсолютным. Красота — понятие относительное. Она определена условиями жизни данного народа, его физическими и общественными потребностями. Греки, постоянно находившиеся в состоянии войны, должны были особенно ценить физическую силу. Поэтому красивыми им казались люди с сильно развитыми мышцами и крепко сколоченным телом. Для человека XIX столетия сильные мышцы не играют роли в завоевавши жизненных благ. Для него важнее ум, восприимчивый ко всем впечатлениям, а ум обнаруживается не в кулаках и коленях, а в выражении лица. Вот почему греческий идеал не соответствует нашим потребностям и вкусам, вот почему современные художники должны создать новый идеал красоты, а не подражать древним грекам.
Основным искусством, получившим развитие в древней Греции, была скульптура, изображавшая преимущественно формы обнаженного тела. Но это искусство, по мнению Стендаля, не может воспроизвести выражение лица так же тонко, как это делает живопись. Поэтому для нас живопись интереснее и важнее, чем скульптура. Особенно же близка нам музыка, так как она еще полнее, чем живопись, способна выражать чувство.
Так определились и творческие интересы Стендаля; он хотел изобразить не столько быт или внешние формы жизни, сколько самую душу современного человека, «фибры сердца», сложную, изобилующую оттенками и противоречиями психическую жизнь. Показать в правдивом и захватывающем повествовании эту мятущуюся душу современного человека, взволнованного задачами, поставленными перед ним новым, послереволюционным обществом,— такова цель, которую Стендаль отчетливо осознавал уже в миланский период своей жизни.
Между тем в Италии происходило брожение умов. Реставрация старого режима и утверждение австрийского владычества вызвали реакцию, определяющую характер всей этой эпохи. Повсюду возникали венты карбонариев — ячейки по двадцать человек, строго засекреченные, насчитывавшие среди своих членов представителей интеллигенции, буржуазии и высшей аристократии. Карбонарии ставили целью объединение Италии, конституционное правительство и — на севере — освобождение от австрийского владычества. В Милане также были карбонарские венты, и Стендаль был знаком с некоторыми из их членов. Карбонарии пропагандировали свои идеи при помощи литературы. Чтобы пробудить у итальянцев национальное самосознание и внушить им мысль о единстве итальянской культуры, патриоты рекомендовали новые литературные жанры — исторический роман и историческую драму, а вместе с тем и современные темы, которые могли бы заинтересовать читателя и зрителя больше, чем античные сюжеты классических трагедий. Так возникла в Италии романтическая школа.
Миланские карбонарии не могли скрыться от бдительности полиции: часть из них была арестована, остальные бежали и были изгнаны. По всей Италии свирепствовал полицейский террор. В карбонарском движении была замешана и Метильда Висконтини, предмет страстной, но неразделенной любви Стендаля. Он познакомился с ней в 1819 году, где-то на Площади кур. Это и было «началом большой музыкальной фразы», как записал он однажды в своем дневнике. В 1821 году, убедившись в том, что любовь его никогда не станет взаимной, чувствуя к себе недоверие со стороны карбонариев, которым он так сочувствовал, Стендаль решил оставить Италию и вернуться в Париж. Несколько лет он был безутешен и оправился только после смерти Метильды. В миланском театре Ла Скала, слушая оперу в ложах знакомых дам, у себя дома, подводя итоги впечатлениям дня, Стендаль набрасывал на игральных картах или листках бумаги заметки, полные самоанализа и философских размышлений о любви. Из этих заметок составился целый психологический трактат. Отредактировав и дополнив его, Стендаль напечатал эту книгу вскоре по приезде в Париж, в 1822 году, под названием «О любви». Среди рассуждений, классификаций разного рода любви, анекдотов и маленьких повестушек можно найти много личных воспоминаний о пережитом, рассказов, подслушанных в миланских салонах, теорий, заимствованных у современных философов. Книга, которая почти целиком осталась нераспроданной на складе издателя, после смерти автора приобрела необычайную популярность и до сих пор считается одним из лучших его произведений.
РАСИН ИЛИ ШЕКСПИР?
В 1822 году, когда эта книга появилась в свет, в Париже шел ожесточенный спор между романтиками и классиками. Спорили в основном о драме. Романтики требовали сюжетов из новой и главным образом французской истории и совершенно отвергали античные сюжеты; они считали, что правила трех единств — места, времени и действия — только мешают драматургу, так как связывают его по рукам и ногам. Они хотели, чтобы на сцене говорили приблизительно тем же языком, каким говорят в жизни, и «высокий стиль», которым писались классические трагедии, казался им смешной нелепостью. При этом они ссылались на творчество Шекспира, которого они противопоставляли Расину, величайшему драматургу классицизма. Вскоре же по возвращении в Париж Стендаль бросился в полемику, приняв сторону романтиков. Основная точка зрения осталась той же, которую он подробно развил в «Истории живописи в Италии»: художественные идеалы и характер выражающего их искусства меняются вместе с временем и в зависимости от особенностей эпохи. То, что годилось для придворных Людовика XIV, не представляет интереса для современных людей, переживших революцию, участвовавших в походах империи и теперь, в эпоху конституционной монархии, отстаивающих свободу от покушений правительства.
«Мы совсем не похожи на тех маркизов в расшитых камзолах и больших черных париках стоимостью в тысячу экю, которые около 1670 года обсуждали пьесы Расина и Мольера. Эти великие люди хотели угодить маркизам и работали на них. Я утверждаю, что отныне нужно писать трагедии для нас, рассуждающих, серьезных и немного завистливых молодых людей года от воплощения божия 1823».
Так Стендаль начинает брошюру «Расин и Шекспир», в которой он и изложил свои литературные взгляды. Брошюра была написана в 1823 году вот по какому поводу. Летом 1822 года труппа английских актеров решила выехать на гастроли в Париж и показать французам репертуар английской сцены, в том числе и несколько драм Шекспира. Однако публика парижских бульваров приняла их плохо: английского языка она не понимала, слово «queen» («королева») казалось похожим на свиное хрюканье; к тому же кто-то распустил слух, будто Шекспир был адъютантом Веллингтона, победителя при Ватерлоо. Все это привело партер в ярость, зрители стали бросать в актеров чем попало, начался скандал, и гастроли были сорваны. По предложению одного английского журнала, печатавшегося в Париже, Стендаль написал статью, чтобы рассказать читателям, что произошло на представлениях английской труппы. Эта статья называлась «Чтобы нравиться зрителю 1823 года, нужно ли следовать заблуждениям Расина или заблуждениям Шекспира?». Под заблуждениями этих великих драматургов Стендаль имеет в виду те сценические условности, которые, по его мнению, неизбежны во всякой драме вообще. Ответом на этот вопрос и явилась брошюра «Расин и Шекспир», продолжение которой под тем же названием появилось через два года. Эти брошюры принесли Стендалю некоторую известность, но все же личная его судьба складывалась плохо. Литературные заработки были ничтожны, пенсии не хватало для самой скромной жизни. В 1826 году произошел у него разрыв с женщиной, которую в своих воспоминаниях он называет Манти (графиня Клемантина Кюриаль), и он всерьез подумывал о самоубийстве. В эти годы он пишет множество завещаний и рисует на полях рукописей пистолеты.
Но в это же время он начинает писать свой первый роман, который вышел в свет в 1827 году. Это было первое собственно художественное произведение Стендаля, написанное им в сорокатрехлетнем возрасте. Вместе с тем это было спасением от тяжелых мыслей и ипохондрии.
КАК ЖИТЬ МОЛОДОМУ ЧЕЛОВЕКУ
Роман был назван по имени главной героини — «Арманс». В подзаголовке стоит: «Сцены из жизни одного салона». Действие происходит в высшем свете, во время Реставрации. Арманс, очаровательная молодая девушка, русская по крови, родственница русских офицеров, участников декабрьского восстания 1825 года, влюблена в своего кузена Октава де Маливера, богатого аристократа. Октав не способен к брачной жизни, но он принужден жениться на Арманс, чтобы спасти ее от великосветской клеветы. Зная, что не может доставить ей счастья, он уезжает в Грецию, на борту корабля принимает яд и умирает. Арманс остается безутешной. Октав получил хорошее образование в Политехнической школе, в то время одном из самых революционных учебных заведений Франции, и усвоил прогрессивные идеи французского либерализма. Он считает несправедливыми аристократические привилегии, которыми он пользуется, но не может от них отказаться, боясь огорчить свою мать. Это и является причиной его нравственного беспокойства и тоски.
Уже в этом романе Стендаль поставил тему, которая отныне будет основной в его творчестве: как ведет себя, как должен вести себя благородный молодой человек, живущий в обществе, основанном на неравенстве и несправедливости? Как оправдает он перед судом своей совести свое общественное равнодушие и заботу о собственном благополучии?
«Арманс», так же как и все почти предыдущие произведения Стендаля, не имела у читающей публики никакого успеха. Не понравилась она даже близким знакомым Стендаля, которые критиковали его с удивительным непониманием и удивительной бестактностью. Все это еще больше удручало Стендаля и приводило его в тяжелое состояние духа, вызывавшее тревогу у друзей.
К счастью, в это время издатель предложил Стендалю написать большой путеводитель по Риму в форме увлекательного повествования. Гонорар должен был вывести Стендаля из материальных затруднений, а работа над хорошо знакомой темой — развлечь и утешить. «Прогулки по Риму» — беллетризованный рассказ о римских древностях, об искусстве Ренессанса и барокко, о римских обычаях и нравах, сопровождаемый остроумной критикой папского правительства.
По мере того как вырастали главы «Прогулок по Риму», зрел замысел второго романа Стендаля — «Красное и черное»,— произведения, которое обратило на себя внимание европейских читателей и принесло автору мировую — посмертную — славу.
Зиму 1827/28 года Стендаль провел в Италии. На обратном пути он остановился в Гренобле и навестил свою сестру. Там он и услышал о процессе Антуана Берте, стрелявшего из ревности в церкви в свою бывшую любовницу, мать его учеников. Стендаля поразила судьба этого юноши, пытавшегося собственными силами пробиться в обществе, построенном на привилегиях и неравенстве. Раздумывая над этим процессом, он увидел в нем нечто весьма характерное для эпохи. Удивительная карьера Жюльена Сореля, необычайная любовь его к двум женщинам, два женских образа, резко противопоставленных один другому, честолюбие, приведшее к преступлению, провинциальные и столичные нравы и все общество Реставрации в вертикальном разрезе — от разбогатевшего выжиги-крестьянина до всемогущего маркиза — все это зрелище, возникшее в его воображении, показалось Стендалю столь захватывающим и столь типичным, что он решил воспроизвести его в романе, полном действия и психологического анализа.
Жюльен Сорель по своим интересам, образованию и душевным качествам не подходит к той среде, в которой родился. Он хочет другой, более деятельной и интеллектуальной жизни, духовных наслаждений, которые до сих пор были ему недоступны. Но путь, который он должен пройти, ведет через грязь лицемерия, притворства и низостей. Выдержит ли юноша с благородным строем ума этот тяжкий искус? Сумеет ли он уподобиться обществу для того, чтобы его покорить? В конце романа оказывается, что игра не стоит свеч, что эта «высшая жизнь» в большом свете, кареты с гербами, орденские ленты, почет — все это не дает ни удовлетворения, ни счастья. В своем последнем слове на суде Жюльен бросает жестокие обвинения обществу, которое его осудило, и умирает, с трудом согласившись подписать прошение о помиловании, да и то только для того, чтобы провести с мадам де Реналь несколько лишних дней.
Французское общество последних лет Реставрации показано в романе с необычайной живописностью и иронией. Туповатые, чванные провинциальные аристократы, богатеющие, жуликоватые, готовые на все буржуа, священники, любыми средствами делающие себе карьеру,— таков материал первой части романа, действие которой происходит в маленьком городке Верьере, очень напоминающем родной город Стендаля Гренобль. Во второй части картина меняется: это Париж, город мысли и революции, роскошные салоны аристократии, смешные предрассудки и условности «высшего света». На этом фоне — страстная, полная ненависти и подозрений любовь героя к дочери всесильного министра, которая ответила взаимностью талантливому плебею, секретарю ее отца. Любовь молодых людей, находящихся на разных концах общественной лестницы, возникает вопреки всем препятствиям и разрешается неожиданной катастрофой, предопределенной характером среды и эпохи.
И посреди этого пустого парижского света и пошлости провинции живут, выделяясь, как светлые пятна на мрачном фоне, героические и благородные натуры, протестующие против среды и, несмотря ни на что, утверждающие драгоценную идею справедливости.
Роман вышел в свет в 1830 году, через несколько месяцев после июльской революции. Стендаль, ненавидевший Реставрацию, однако, не верил в возможность революции. Ему казалось, что французы утратили свою прежнюю энергию и никогда не рискнут ни своим положением, ни, конечно, жизнью, чтобы выйти на улицу с оружием в руках. С тем большей радостью он наблюдал краткие фазы революции 1830 года. «Я был восхищен июльскими днями, я видел пули под колоннами Французского театра, не слишком подвергаясь опасности; никогда не забуду этого прекрасного солнца и первого впечатления от трехцветного флага, 29 или 30, около восьми часов...» (1)
ИСТОРИЯ СВОЕЙ ЖИЗНИ
Революция, наконец, совершилась. Стендаль вновь получил возможность поступить на государственную службу. Его наполеоновское прошлое теперь не только не повредило ему, но даже помогло. Вскоре после того как на престол вступил новый король, герцог Орлеанский, получивший имя Луи Филиппа, Стендаль был назначен консулом в австрийские владения в Италии, в Триест. Однако австрийское правительство, наведя справки, отказалось принять в качестве консула автора многих столь либеральных сочинений об Италии, и Стендаль был переведен в Чивита-Веккью, маленький порт на Тирренском море, в папской области, поблизости от Рима.
Место было скучное, общества - никакого, и почти никаких следов античности — ни музеев, ни архитектурных памятников. Стендаль старался как можно чаще бывать в Риме, который он знал досконально и очень любил. Но и в Риме его не удовлетворяло общество, которое он посещал: здесь не было тех политических интересов, образованности, несравненного остроумия, которыми блистали французские салоны. Стендаль задыхался оттого, что не мог поглощать ежедневно «несколько кубометров идей». А это ему было необходимо для работы: если он не получал острого удовольствия от вечерней беседы, то утром ему было трудно писать. Вероятно, этим объясняется то, что за время своего пребывания в Италии он не закончил ни одного из начатых им произведений. Впрочем, и эти незаконченные произведения представляют исключительный художественный интерес.
Он часто получал длительный отпуск, который иногда продолжался несколько лет. В Париже, не стесняемый служебными обязанностями, работая по утрам, а по вечерам посещая салоны, он писал много и плодотворно.
В 1832 году Стендаль не без некоторой грусти ожидал своего пятидесятилетия. За спиной была целая жизнь, полная событий и трудов, несколько исторических периодов, каждый из которых отразился на его биографии. В чивита-веккийской тишине, в которую он погрузился после шумного Парижа, мысль невольно обращалась к прошлому, и он решил записать свои воспоминания о только что закончившемся десятилетии его парижской жизни. За пятнадцать дней он набросал сотню страниц, описав свое состояние духа при возвращении во Францию, приключения совсем не литературного характера и несколько замечательных портретов великих и малых деятелей политики и литературы. Затем мысль пошла в другом направлении. Стендаль уехал в отпуск, и «Воспоминания эготиста», как назвал он свои записки, оборвались в самом начале. Через три года вновь возникает та же идея — написать историю своей жизни, начиная с раннего детства, чтобы понять и определить самого себя. Объяснив до конца стольких придуманных им людей, ге-
-----------------------------------------------------
1. Это было 28 июля 1830 года.
------------------------------------------------------
роев его произведений, захотелось, наконец, объяснить человека, которого он, казалось бы, должен был знать лучше, чем кого-либо другого. С ноября 1835 до марта 1836 года Стендаль писал свои мемуары «Жизнь Анри Брюлара». Торопясь и волнуясь, он рассказывал о своих детских годах — о смерти матери, о ненависти к тетке и к отцу, об учителях, ни один из которых не оставил светлого следа в его памяти, о деде, беседы которого оказалась более поучительными, чем уроки специально для того приставленных лиц, о своих отроческих увлечениях. Но едва только он начал рассказ о первых самостоятельных шагах, о периоде безоблачного счастья при вступлении в Италию, как пришло известие об очередном отпуске. Сразу пропал интерес к книге, которую он писал с увлечением в течение стольких месяцев. Каким путем он поедет в Париж, где снимет комнату, какие салоны будет посещать? В ожидании парижских встреч и парижской свободы не хотелось предаваться воспоминаниям. «Жизнь Анри Брюлара», доведенная до событий 1800 года, также осталась незаконченной. За те несколько лет, которые Стендаль провел в Италии, Париж сильно изменился. Июльская революция отдала власть в руки крупной буржуазии. Старая аристократия крови, когда-то правившая страной, в политическом отношении сошла на нет, замкнулась в своем Сен-Жерменском предместье и вступила в глухую и бесполезную оппозицию. Мещане стали на свой лад перестраивать общественную жизнь и понемногу диктовать свои требования искусству, литературе и театру. Осторожная, экономная, хитроумная политика мещанского короля была не похожа ни на нелепую реакцию Карла X, ни тем более на энергичные и рискованные авантюры империи. Дух меркантилизма и коррупции проник во все поры государства и почти открыто насаждался правительством. Лозунг «Обогащайтесь», брошенный стране министром Гизо, вызвал возмущение демократических и республиканских кругов, но нашел полное сочувствие у тех, кто и без приглашения обогащался с восторгом.
При всем том демократическая оппозиция была очень сильна и энергична. Политическая мысль била ключом. Возникали новые теории, утопии, общества и секты, происходили восстания. Журналистика получила большое развитие, «неистовая» литература, все ниспровергшая и во всем отчаявшаяся, стала играть ведущую роль. Появлялись художественные произведения мирового значения, а интеллигенция стала столь многочисленной, что о преизбытке ее стали говорить как об общественном бедствии.
«КРАСНОЕ И БЕЛОЕ»
Стендаль довольно хорошо представлял себе положение дел и до поездки в Париж, так как следил за жизнью Франции по газетам, журналам и беллетристике, а кроме того, очень настойчиво выспрашивал всех французов, приезжавших в Рим по делам или в качестве туристов. Впечатления эти тревожили Стендаля. Его огорчало поправение тех, что во время Реставрации были горячими либералами, ренегатство бывших деятелей революции и наполеоновских маршалов, борьба с революционным движением внутри страны и пышный расцвет самого откровенного меркантилизма. Наблюдая все это из своего итальянского захолустья, он решил изобразить новую Францию в романе, сюжет которого заимствовал из рукописи своей старинной знакомой г-жи Готье. В 1834 году он начал роман, для которого придумал десяток названий. Роман печатался как посмертное произведение Стендаля под тремя из них: «Зеленый егерь», «Красное и белое» и «Люсьен Левен». Последнее — наиболее приемлемое из всех.
Люсьен Левен — очаровательный молодой человек, богатый, образованный, вызывающий симпатию у мужчин и любовь у женщин. Все, чего бы он ни захотел, к его услугам, но он ищет то, что невозможно получить. Он хочет найти свое призвание честного деятеля, он хочет быть полезным в плохо организованном обществе — и потому этот, по мнению завистников и пошляков, счастливейший из смертных чувствует себя самым несчастным человеком на свете. Его выгнали из Политехнической школы за антиправительственное выступление — он пошел офицером в драгунский полк. Полный мечтаний о военной славе, думая о революционных и наполеоновских походах, он попадает в армию, основная задача которой подавление восстаний и голодных бунтов. Он расстается с мундиром, который когда-то так радовал его своими выпушками и эполетами, и поступает чиновником особых поручений к министру внутренних дел. Но государственная деятельность сводится к борьбе с оппозицией, к политическим обманам и к личной наживе. Претерпев жестокие оскорбления, набравшись жизненного опыта, Люсьен уезжает в Рим секретарем французского посольства. Но он не пришел в отчаяние и не потерял облика человеческого среди безобразия своей современности. Отныне, не увлекаясь несбыточными мечтами, он будет работать, пытаясь осуществить ту частицу справедливости, какая в данных условиях будет возможна.
Но именно эта последняя часть романа, в которой Люсьен должен был найти свой путь и свое счастье с любимой женщиной, осталась ненаписанной: мысль метнулась в сторону, и Стендаль прекратил работу,— может быть, потому, что побоялся писать о Риме и о французском посольстве, состоя в должности консула, может быть, потому, что, живя в Италии, не мог свободно о ней говорить. Но в Париже он вновь стал думать о стране, в которой так скучал, о ее нравах, страстях, цивилизации. Этой стране и посвящены почти все произведения, которые он создал в Париже во время своего трехлетнего отпуска.
ИТАЛЬЯНСКИЙ ХАРАКТЕР
После долгого знакомства с Италией Стендаль убедился в том, что итальянцы по своему характеру, мировоззрению, культуре представляют полную противоположность французам. Современные французы, по его мнению, необычайно тщеславны и больше всего на свете ценят одобрение других — общества, в котором они вращаются, «света». Им недостаточно своего собственного убеждения в правильности того или иного поступка, они предпочитают во всех случаях жизни придерживаться правил, принятых в обществе, как бы ни были нелепы эти правила. Французы боятся энергии, которая кажется им чем-то непристойным, боятся показаться смешными, и это делает их безличными, даже трусливыми в их общественном поведении. Ни в аристократическом, ни в буржуазном обществе не найти ни страсти, ни энергии, ничего индивидуального и яркого.
Напротив, итальянцы отличаются полным безразличием к мнению своего соседа. Они целиком отдаются своей страсти и проявляют удивительную настойчивость, удовлетворяя свои желания или осуществляя свою мечту. Каждый из них представляет собой независимую личность, полную неукротимой энергии. Стендаль утверждает, что этот национальный характер выработался в средние века, в эпоху независимых городских республик, в каждой из которых происходила ожесточенная борьба за личную и политическую свободу. Противопоставляя этот «итальянский» характер французскому, Стендаль остро заинтересовался итальянским средневековьем и Возрождением, в котором мог найти сколько угодно страстей, приключений и преступлений, вызванных неумеренным стремлением к личному счастью.
Как-то в Риме, около 1833 года, Стендаль сделал драгоценную находку. Роясь в библиотеке какого-то римского палаццо, среди книг, сложенных где-то на чердаке и покрытых вековой пылью, он обнаружил несколько старых рукописей, в которых рассказывались уголовные дела — преступления римских князей, любовные истории кардиналов и пап, всякого рода убийства и грабежи. Это было не только увлекательно, но и поучительно: Стендалю казалось, что перед ним разорвалась завеса времен и раскрылись тайны итальянской души, которые до сих пор не были рассказаны ни одним историком. Приехав в Париж, он решил обработать эти рукописи и напечатать их как подлинные свидетельства о неистовых нравах и людях, живших триста лет тому назад. Так возникли «Итальянские хроники», почти лишенные рассуждений, но полные быстрого, захватывающего действия. Необычайные истории Виттории Аккорамбони, герцогини ди Паллиано, несчастной аббатиссы из Кастро являются лучшими образцами европейской новеллистики.
Особенно замечательна последняя новелла, самая большая из всех. Римская область, поделенная, как добыча, между двумя враждующими княжескими фамилиями Орсини и Колонна; мгновенно вспыхивающая любовь между богатой дворянкой и безродным юношей; ситуация, близко напоминающая «Ромео и Джульетту»; старый монастырь, который осаждают, как крепость, чтобы похитить заключенную в нем монахиню; бои и убийства в лесу, на улице, в монастырском саду; нелепая разлука и столь же нелепая измена, рождение ребенка в монастыре и заканчивающее все это самоубийство. И посреди этих распрей, тайных свиданий и жестоких дел — тончайший психологический анализ, который разрешает все загадки и вносит в яростную энергию действия огромную дозу самого глубокого и подлинного лиризма. Из тех же старинных хроник возник и последний роман Стендаля, вышедший при его жизни.
«ПАРМСКАЯ ОБИТЕЛЬ»
В одной из найденных им рукописей Стендаль прочел о юношеских приключениях папы Павла III, родом Фарнезе. В юности Павел III, называвшийся тогда Александром, вел себя ужасно и прославился множеством отнюдь не поучительных дел. Он ухаживал за какой-то женщиной, убил на дороге приревновавшего мужа и был за то посажен в крепость Святого Ангела в Риме. Его бы там удавили или отравили, если бы ему не удалось бежать: подкупленные стражники спустили его с очень высокой стены в корзине для белья. Стендаль хотел обработать эту хронику в виде новеллы, но потом решил написать на тот же сюжет роман из современной жизни.
Он прекрасно был знаком с подоплекой итальянской политической жизни, с тайнами всех этих мелких деспотических дворов и полиций. Особенно его волновало то, что происходило в маленьком герцогстве Модене, где тиранствовал герцог Франческо IV, государь жестокий, подозрительный и трусливый. В герцогстве происходило много грязных интриг и иногда совершались героические дела. Там был убит карбонариями судья, осудивший на смерть ни в чем не повинных людей, а затем и его сын, министр полиции, преследовавший карбонариев. В 1831 году в Модене произошла революция, подавленная австрийскими войсками, а герцог, повесив нескольких ее деятелей, трепетал в своем дворце и, прежде чем лечь спать, самолично заглядывал под кровать и за портьеры,- где могли спрятаться заговорщики с кинжалами.
Все это было захватывающе интересно и чрезвычайно типично. Главные герои «Пармской обители» сами собой возникали в воображении Стендаля. Кроме того, вспоминались годы молодости, о которых он не успел рассказать в своих мемуарах,— веселый Милан в момент вступления туда французских войск, очаровательные миланки, прославившиеся своей красотой и не очень строгими нравами, театр Ла Скала, в ложах которого между двумя ариями лучших итальянских опер завязывались любовные и политические интриги, чудесные берега озера Комо. А главное — новая, пробуждающаяся от векового сна Италия, борьба старых традиций с революционными страстями, знаменитая «сладость жизни» в ее столкновении с бурно развивающимся национально-освободительным движением (Risorgi-inento).
Стендаль начал свою книгу в Париже в ноябре 1838 года. Он писал с огромным творческим подъемом, весь день вплоть до вечера. Утром он прочитывал вчерашнюю главу, чтобы вспомнить, на чем остановился, и продолжал писать, захваченный событиями, о которых рассказывал. Утомленная рука не успевала записывать поток рвавшихся на бумагу фраз. Тогда он стал диктовать свой роман писцу. Так продолжалось около месяца. После шестидесяти или семидесяти диктовок, 26 декабря 1838 года роман был закончен.
Юный герой, сын французского офицера и итальянской маркизы, герцогиня, влюбленная в своего племянника, полубезумный карбонарий-поэт, мудрый и влюбленный министр, умеряющий жестокость ошалевшего от страха владетельного князька, честолюбивый тюремщик, его дочь, спасающая жизнь политического заключенного, дуэли, убийства, придворные интриги, тонкая дипломатия, пылкая страсть — и все это на фоне двух эпох, одна другой противопоставленных, и двух городов: великолепного Милана времен французского владычества и мрачной Пармы, резиденции князя Ранунция Эрнеста IV.
Перед глазами Стендаля прошла вся панорама исторического развития Италии от 1800 до 1838 года, и картины, набросанные в романе, не только живописны, но и правдоподобны. Однако ради своего художественного замысла Стендаль должен был изменить названия и замаскировать факты. События романа, внушенные политической жизнью Модены, перенесены в Парму, которая была не княжеством, а герцогством, и принадлежала не династии Фарнезе, давно уже прекратившейся, а вдове Наполеона, австрийской эрцгерцогине Марии Луизе. А страшную цитадель Стендаль перенес в Парму из Рима, так как это знаменитая крепость Святого Ангела, место заключения политических преступников Папской области. Фабрицио дель Донго, так же как Октав де Маливер («Арманс») и Люсьен Левен,— в разладе со своим обществом и с режимом, при котором ему приходится жить. Он тоже мыслящий юноша и тоже взыскует лучшего мира. Так же как в «Красном и черном», в «Пармской обители» — две героини, влюбленные в главного героя: одна набожная и робкая, как мадам де Реналь, другая — смела до безумия, и если первая воплощает нравы Реставрации, то вторая — представительница недавно закончившейся наполеоновской эпохи.
Но сравнивать героев этого романа с другими его персонажами малополезно. Такие сравнения не помогут понять их историческое и национальное своеобразие, атмосферу, в которой развивается действие, и волнение, которое охватывает читателя с первой же страницы книги. Своеобразие романа заключается в художественно воссозданной эпохе, проведенной сквозь мысль и воображение Стендаля. Этот роман, полный движения и событий, проникнут философско-исторической мыслью, ощущающейся в каждой характеристике, в каждом поступке персонажей, в каждом вскользь брошенном слове. Это прекрасно понял Бальзак, который был первым критиком, высказавшим свое суждение о романе.
«Пармская обитель» вышла в свет в марте 1839 года. Вместе с тем приближался к концу и длительный отпуск Стендаля. После трехлетнего отсутствия Чивита-Веккья показалась еще более скучной. Стендаль стал набрасывать названия новых произведений и исправлять только что вышедший роман.
БАЛЬЗАК — КРИТИК СТЕНДАЛЯ
Как-то раз, просматривая прибывшую почту, Стендаль нашел в «Ревю паризьен», журнале, издававшемся Бальзаком, статью о себе. В этой статье Бальзак с восторгом отзывался о «Пармской обители». Он обратил особое внимание на историческую сторону романа, на политическую мудрость автора, проникшего в глубокие тайны современной политической жизни Италии. Не поскупился он и на советы. Ему хотелось бы большего единства, и для этого он советовал выдвинуть на первый план Фабрицио и несколько сократить роли других действующих лиц. Чтобы Фабрицио дель Донго стал действительно центральной фигурой, Бальзак советовал Стендалю сделать его католиком — события и катастрофы, с ним происходящие, должны были толкать его к монастырю. Аббат Бланес показался Бальзаку лишним, так же как и вся первая часть романа, все то, что происходит до возвращения Фабрицио из Франции. Эти главы он советовал изложить вкратце в рассказе какого-нибудь второстепенного действующего лица.
Стендаль был тронут и взволнован статьей, похвалами и советами. «Вы пожалели покинутого на улице сироту»,— писал он в ответном письме Бальзаку. Он решил последовать его советам и стал набрасывать новые главы. Однако вскоре он понял, что из этой переделки ничего не выйдет, так как советы Бальзака шли вразрез и с его замыслом, и с его убеждениями. В письме своему критику он благодарил за анализ, высказывал некоторые эстетические суждения и сообщал о своей манере работать. «Вот в чем моя беда: найдите мне лекарство. Чтобы работать с утра, нужно развлечься вечером, иначе утром начинаешь тяготиться собственным сочинением, вот почему я страдаю посреди пяти тысяч жирных лавочников Чивита-Веккьи. Поэтичны здесь только тысяча двести каторжников, но я с ними не общаюсь».
Это письмо, дошедшее до нас в трех черновых вариантах, по-видимому, так и не было отправлено адресату. Оно представляет большой литературный интерес. Можно ли называть своего героя «наш герой», как делали тогда многие романисты? Нужно ли вводить всех действующих лиц сразу, в самом начале произведения, или можно их «представлять» читателю по мере того, как они вступают в жизнь главного героя, в середине или даже в конце произведения? Нужно ли давать развернутые характеристики персонажей или можно предоставлять читателю самому дорисовывать их физический и нравственный портрет? Стремиться ли к тому, чтобы главный герой всегда занимал центральное положение, или можно заинтересовать читателя и другими персонажами? Необходим ли драматический, насыщенный метафорами, приподнятый и «многозначительный» стиль или можно пользоваться языком, которым пишут деловые бумаги, учебники математики или кодекс законов? Почти все эти вопросы Стендаль разрешал иначе, чем Бальзак, творчество которого, однако, он ценил очень высоко.
ПОСМЕРТНАЯ СЛАВА
Это было в 1840 году. Стендалю исполнилось пятьдесят семь. Его давно уже мучила подагра. Потом появились более тревожные симптомы. Рука стала плохо повиноваться, и речь была несколько затруднена. Все же здоровье кое-как восстановилось. В 1841 году он опять получает отпуск и едет в Париж.
Он не хотел поддаваться ни болезни, ни старости. Подкрашенные в цвет бронзы бакенбарды, редкие пряди волос, старательно зачесанные на лоб, чтобы спрятать лысину, элегантно сшитый костюм, щегольская трость — все это, казалось, должно было скрыть от глаз мужчин и женщин разрушения, нанесенные временем. Он набрасывал новый роман, историю смелой девушки, которая ищет не столько развлечений, сколько смысла жизни, и, наконец, влюбляется в разбойника, залезшего в ее комнату, чтобы убить и ограбить. Она влюбляется в него потому, что разбойник находится в постоянной борьбе, он рискует жизнью, он обладает волей, энергией, самобытностью — всем тем, чего не было у герцогов, богачей и повес, с которыми она из раздражения, любопытства или озорства на краткий срок связывала свою судьбу. Это была почти та же проблема, которая поставлена в «Красном и черном»,— поиски чего-то непостижимо прекрасного в среде, в которой ничего прекрасного нет. Эти поиски, увенчавшись столь странным успехом, заканчиваются гибелью. Но рассказать об этом Стендаль не успел, потому что ему помешала смерть. 22 марта 1842 года в 7 часов вечера на парижской улице его сразил второй, апоплексический удар. Он умер на следующее утро, не приходя в себя.
24 марта его провожала на Монмартрское кладбище небольшая группа друзей. Смерть Стендаля не была воспринята как значительная утрата. Лишь через несколько лет, с 1850-х годов, стали появляться неизданные произведения, письма, собрание его сочинений. Затем школа «реалистов» в 50-х годах признала его своим предшественником, несколько позднее натуралисты сочли его натуралистом, а символисты заучивали наизусть его романы, больше всего ценя его психологический анализ и обнаруживая нечто парадоксальное и алогичное в его насквозь рациональном и пронизанном логикой творчестве. Он вызывает споры и теперь, когда давно уже вошел в круг тех немногих писателей прошлого столетия, которые и до сих пор не утратили жгучей актуальности, ежедневно внося свою долю труда и света в духовную работу человечества.
У нас Стендаль давно стал «своим» писателем. В Советском Союзе появилось несколько собраний его сочинений и десятки изданий отдельных произведений, романов и новелл в огромных тиражах. Из зарубежных писателей он для нас — один из самых любимых и близких, один из тех, которые остаются нашими спутниками во все возрасты жизни. И пусть так будет всегда.
Биография
Анри Мари Бейль (псевдоним Фредерик де Стендаль) родился 23 января 1783 г. в небольшом французском городке Гренобле в семье адвоката Шерюбена Бейля. Генриетта Бейль, мать писателя, умерла, когда мальчику исполнилось семь лет. Поэтому его воспитанием занимались тетка Серафи и отец. С ними отношения у маленького Анри не сложились. Тепло и внимательно к мальчику относился лишь его дед Анри Ганьон. Позже в своей автобиографии «Жизнь Анри Брюлара» Стендаль вспоминал: «Я был всецело воспитан моим милым дедом, Анри Ганьоном. Этот редкостный человек в свое время совершил паломничество в Ферней, чтобы повидать Вольтера, и был им прекрасно принят…» Анри Ганьон был поклонником просветителей и познакомил Стендаля с Вольтером, Дидро и Гельвецием. С тех пор у Стендаля зарождается отрицательное отношение к клерикализму. Из-за того, что Анри в детстве столкнулся с иезуитом Райяном, который заставлял его читать Библию, он всю жизнь испытывал ужас и недоверие к священнослужителям.
Учась в гренобльской Центральной школе, Анри следил за развитием революции, хотя вряд ли понимал важность ее значения. Он проучился в школе всего три года, освоив, по его собственному признанию, только лишь латынь. Кроме того он увлекался математикой, логикой, занимался философией, изучал историю искусств.
В 1799 г. Анри отправился в Париж с намерением поступить в Политехническую школу. Но вместо этого, вдохновленный переворотом Наполеона, поступает на службу в действующую армию. Он был зачислен сублейтенантом в драгунский полк. Однако в 1802 году он подает в отставку и живет на протяжении последующих трех лет в Париже, занимаясь самообразованием, изучая философию, литературу и английский язык. Затем он находится на торговой службе в Марселе, а в 1805 году возвращается на службу в армию. В качестве военного чиновника наполеоновской армии Анри побывал в Италии, Германии, Австрии. В походах он находил время для размышлений и писал заметки о живописи и музыке. Он исписывал своими заметками толстые тетради. Часть этих тетрадей погибла при переправе через Березину.
В 1812 г. Анри принял участие в российской кампании Наполеона. Побывал в Орше, Смоленске, на Вязьме, был свидетелем Бородинского сражения. Видел, как горела Москва. В России, по его словам, увидел «патриотизм и настоящее величие». Он был поражен тем, что «деспотизм русского самодержавия совсем не принизил народ духовно».
После падения Наполеона Анри, негативно воспринимающий Реставрацию и Бурбонов, подает в отставку и уезжает на семь лет в Италию, в Милан. Именно здесь он подготавливает к печати и пишет свои первые книги: «Жизнеописание Гайдна, Моцарта и Метастазио» (1815), «История живописи в Италии» (1817), «Рим, Неаполь и Флоренция в 1817 году». В Италии Анри сближается с республиканцами-карбонариями, заводит дружбу с Байроном. Здесь же он пережил безнадежную любовь к Матильде Висконтини, которая рано умерла, но навсегда оставила след в его памяти. В 1820 году в Италии начинается преследование карбонариев, в том числе друзей Стендаля. Вспыхивает террор. Поэтому Стендаль решает вернуться на родину.
В 1822 Анри возвращается во Францию, в которой по-прежнему у власти Бурбоны. Париж встретил писателя неприветливо, так как сюда добрались слухи о его сомнительных итальянских знакомствах. Ему приходится быть очень осторожным. Он печатается в английских журналах, не подписывая свои статьи. Лишь спустя сто лет был определен автор этих статей. В 1822 году он публикует книгу "О любви" в различные исторические эпохи. В 1823 и 1825 гг. Стендаль публикует в Париже свои литературные памфлеты «Расин и Шекспир». В 20-е годы Стендаль создает несколько произведений, сведетельствующих о развитии реалистического дарования писателя. Издает свой первый роман «Арманс» (1827), новеллу «Ванина Ванини» (1829). В том же 1829 году ему предлагают создать путеводитель по Риму, он откликается, и так появляется книга "Прогулки по Риму", представляюшая собой рассказ французских путешественников о поездке в Италию. В 1830 году выходит в свет роман "Красное и черное". Эти годы были достаточно тяжелыми в жизни писателя, не имеющего постоянного заработка. Он рисовал пистолеты на полях своих рукописей и писал многочисленные завещания. После установления 28 июля 1830 года Июльской монархии во Франции, Фредерик Стендаль поступает на государственную службу. Он был назначен французским консулом в Триесте, а затем в Чивита-Веккию (в качестве консула он проработает до самой смерти). В 1832 году он начал писать воспоминания эгоиста, в 1834 году занялся романом "Люсьен-Левен". С 1835 по 1836 был увлечен написанием автобиографического романа "Жизнь Анри Брюлара". В 1838 году в Париже были опубликованы "Записки туриста", а в 1839 году вышла последняя напечатанная при жизни книга "Пармская обитель".
В последние годы жизни писатель все чаще пребывал в мрачном настроении. 8 ноября 1841 г. писатель записал в дневнике: «Ничего нет смешного в том, что я могу умереть на улице». И он действительно умер 23 марта 1842 г. на улице во время прогулки, сраженный апоплексическим ударом. На следующий день во французских газетах появилось сообщение о том, что на кладбище Монмартр погребен «малоизвестный немецкий стихотворец Фридрих Стиндаль».
Библиография
* «Арманс» (1827)
* Новелла «Ванина Ванини» (1829)
* «Красное и чёрное» («La Rouge et le Noir»)
* «Пармская обитель» («La Chartreuse de Parme» 1839—1846)
* «Итальянские хроники» (отдельно изданы 1855)
* «Записки туриста» (т. 1—2, 1838)
* Неоконченный роман «Люсьен Левен» (1834—1836, опубликован 1929)
* «Прогулки по Риму»
* «О любви»
*«Жизнь Россини»
Посмертно опубликованы также автобиографические повести:
* «Жизнь Анри Брюлара» (1835, изд. 1890) и
* «Воспоминания эгоиста» (1832, изд. 1892)
* неоконченный роман «Ламьель» (1839—1842, изд. 1889, полностью 1928)
* «Чрезмерная благосклонность губительна» (1839, изд. 1912—1913),
Полное собрание сочинений Б. (18 т., Париж, 1855—1856), как и «Correspondance inedite» (2 т., 1857) издал Проспер Мериме.
Интересные факты
Синдром Стендаля – это психосоматическое расстройство, при котором человек склонен очень остро воспринимать произведения искусства, как бы переносясь в изображенную реальность.
Для синдрома Стендаля характерно сильное сердцебиение, головокружение, ощущение отсутствия опоры под ногами, возникающее у того, кто находится в зоне воздействия произведений искусства, в месте их сосредоточения. Вплоть до полной потери ориентации в пространстве и галлюцинаций.
Своим названием синдром обязан классику французской литературы Анри Стендалю. Тот, как и подобает писателю, был человеком впечатлительным. Как-то раз, во время поездки во Флоренцию, он заглянул в церковь Святого Креста, которая славится знаменитыми фресками Джотто, а также тем, что именно там находятся гробницы многих великих людей Италии: Микеланджело, Галилея, Макиавелли и других. Увиденное произвело на писателя столь сильное впечатление, что, выйдя из церкви, тот едва не потерял сознание…
Потрясение, которое испытал Стендаль от соприкосновения с произведениями искусства, памятниками истории было так велико, что он, по собственному признанию, едва не лишился рассудка.
«Когда я выходил из церкви Святого Креста, у меня забилось сердце, мне показалось, что иссяк источник жизни, я шел, боясь рухнуть на землю…» - так описал он свои ощущения.
«Я видел шедевры искусства, порожденные энергией страсти, после чего все стало бессмысленным, маленьким, ограниченным, так, когда ветер страстей перестает надувать паруса, которые толкают вперед человеческую душу, тогда она становится лишенной страстей, а значит, пороков и добродетелей…»
Стендаль «Неаполь и Флоренция: путешествие из Рима в Реджио»
Надо сказать, что знаменитый французский писатель был далеко не одинок в своих переживаниях. На сегодняшний день, зафиксировано немало случаев того, что туристы, потрясенные красотами Флоренции, попадают в больницы с признаками этого странного недуга под названием «Синдром Стендаля».
Биография
Французский писатель, философ. Родился в городе Гренобле. Воспитывался в семье деда-республиканца. В 1799 г поступил на службу в военное министерство. В 1800 г. принимал участие в итальянском походе Наполеона I, после чего вышел в отставку.
В 1806 г. вернулся в армию в качестве интенданта наполеоновских войск.
Находясь на службе в этом качестве до 1814 г., побывал во многих странах Европы, был свидетелем Бородинского сражения и бегства французов из России. В 1814 г. уехал в Италию, где подружился с Джорджем Байроном.
С 1821 г. жил в Париже, сотрудничая с французскими и английскими оппозиционными издательствами.
В1830 г. стал французским консулом в Триесте, затем в Чивитавеккьи, где провел последнее десятилетие своей жизни.
Умер в Париже.
Среди произведений Стендаля — памфлеты, трактаты, новеллы, повести, романы: «Жизнь Гайдна, Моцарта и Метастазио», «История живописи в Италии» в двух томах, «Рим, Неаполь и Флоренция», «О любви», «Расин и Шекспир», «Жизнь Россини», «Лрманс», «Прогулки по Риму», «Ванина Ванини», «Красное и черное», «Итальянские хроники», «Воспоминания эгоиста», «Люсьен Левен», «Жизнь Анри Брюла-ра», «Записки туриста», «Пармская обитель», «Ламьель», «Чрезмерная благосклонность губительна», дневники, письма.
Биография
Настоящее имя - Анри-Мари Бейль.
Родился в Гренобле (Франция) в семье богатого адвоката Шерюбена Бейля. Его дед был врачом и общественным деятелем, и как большая часть французской интеллигенции того времени увлекался идеями Просветительства, был почитателем Вольтера. Отец Стендаля увлекался Жан-Жаком Руссо. Но взгляды семьи существенно изменились с началом революции, семья имела состояние и углубление революции напугало ее. Отец Стендаля вынужден был даже скрываться.
Мать писателя, Генриетта Бейль, рано умерла. Сначала воспитанием мальчика занимались тётка Серафи и его отец, но так как отношения с отцом у него не сложились, его воспитание предоставили католическому аббату Ральяну. Это привело к тому, что Стендаль возненавидел и церковь, и религию. Тайно от своего воспитателя под воздействием взглядов своего деда Анри Ганьона, единственного родственника, который относился к Анри с добротой, он начал знакомиться с трудами философов-просветителей (Кабаниса, Дидро, Гольбаха). Полученные впечатления в детские годы от Первой французской революцией сформировали мировоззрения будущего писателя. Расположение к революционным идеалам он сохранил на всю жизнь.
В 1797 году Стендаль поступил в Центральную школу в Гренобле, целью которой было введение в республике государственного обучения вместо религиозного, и предоставление молодому поколению знаний об идеологии буржуазного государства. Здесь Анри увлекся математикой.
По окончании курса его отправили в Париж для вступления в Политехническую школу, но он туда так и не попал, вступив в 1800 году в армию Наполеона, в которой он прослужил более двух лет, а затем в 1802 году вернулся в Париж с мечтой стать писателем.
Прожив в Париже три года, изучая философию, литературу и английский язык, Стендаль в 1805 году возвращается на службу в армию, вместе с которой в 1806 году он вступает в Берлин, в 1809-м – в Вену. В 1812 году Стендаль по собственному желанию принимает участие в походе Наполеона в Россию. Бежит из Москвы вместе с остатками войска во Францию, сохранив воспоминания о героизме российского народа, которую тот проявил при защите своей родины и сопротивлении войскам Франции.
В 1814 году после падения Наполеона и при захвате российскими войсками, Парижа Стендаль едет в Италию, и поселяется в Милане, где живет почти безвыездно в течение семи лет. Жизнь в Италии оставила глубокий след в творчестве Стендаля сыграв большую роль в формировании взглядов писателя. Он с увлечением изучает итальянское искусство, живопись, музыку. Италия вдохновила его на целый ряд произведений, и он пишет свои первые книги - "Историю живописи в Италии", "Прогулки по Риму", новеллы "Итальянская хроника". Наконец, Италия дала ему сюжет одного из наибольших его романов "Пармская обитель", который он написал за 52 дня.
Одним из его ранних работ является психологический трактат «О любви», который был основан на его неразделенной любви к Матильде, графине Дембовски, с которой он встречался, живя в Милане и которая рано умерла, оставив след в памяти писателя.
В Италии Анри сближается с республиканцами-карбонариями, из-за чего за ним с подозрением следят. Не чувствуя себя в безопасности в Милане Стендаль возвращается во Францию, где пишет неподписанные статьи в английские журналы. В 1830 году после поступления на государственную службу, Стендаль становится консулом в папских владениях в Чивита-Веккия.
В том же году выходит роман «Красное и черное», который становится вершиной творчества писателя. 1834 году Стендаль занялся романом «Люсьен-Левен», который так и остался незавершенным.
В 1841 году с ним случился первый апоплексический удар. Умер Стендаль, так и непризнанный современниками, в 1842 году после второго апоплексического удара, во время очередного приезда в Париж. Гроб с телом на кладбище сопровождали лишь трое его близких друзей.
На надгробной плите, как он и просил, были высечены слова: "Анри Бейль. Миланец. Жил, писал, любил".
Интересные факты из жизни
Стендаль — название немецкого города, в котором родился известный немецкий искусствовед XVIII века Винкельман.
Библиография
Романы:
- Арманс [Armance] (1827)
- Красное и чёрное [Le Rouge et le Noir] (1830)
- Люсьен Левен [Lucien Leuwen] (1835) — незавершенный
- Пармская обитель [La Chartreuse de Parme] (1839)
- Ламьель [Lamiel] (1839–1842) — незавершенный
Новеллы:
- Rose et le Vert (1837) — незавершенный
- Mina de Vanghel (1830)
- Итальянские хроники [Italian Chroniques] (1837–1839) — входят новеллы "Ванина Ванини", "Виттория Аккорамбони", "Семья Ченчи", "Герцогиня де Палиано" и др.
Биографии:
- Жизнеописания Гайдна, Моцарта и Метастазио [Vies de Haydn, Mozart et Metastase] (1814)
- Жизнь Наполеона [Vie de Napoleon] (1817–1818)
- Жизнь Россини [Vie de Rossini] (1823)
- Воспоминания о Наполеоне [Memoires sur Napoleon] (1836)
Автобиографии:
- Воспоминания эгоиста [Souvenirs d'Egotisme] (1832)
- Жизнь Анри Брюлара [The Life of Henry Brulard] (1835–1836)
- Journal (1801–1817) (личные дневники Стендаля)
Другие книги:
- История живописи в Италии (1817)
- Рим, Неаполь и Флоренция [Rome, Naples et Florence] (1818)
- О любви [De L'Amour] (1822)
- Расин и Шекспир [Racine et Shakespeare] (1823)
- Прогулки по Риму [Promenades dans Rome] (1829)
Экранизации произведений, театральные постановки
Дурной тон (1998)
Красное и черное (1997)
За стенами монастыря (1978)
Красное и черное (1976)
Красное и черное (1961)
Ванина Ванини (1961)
Красное и черное (1954)
Влюбленные из Толедо (1953)
Пармская обитель (1947)
Биография ( Ю. Н. Стефанов)
Стендаль (Stendhal) (псевдоним; настоящее имя и фамилия Анри Мари Бейль (Beyle)) (23.1.1783, Гренобль, — 23.3.1842, Париж), французский писатель. Сын адвоката; воспитывался в семье деда, гуманиста и республиканца. В 1799 поступил на службу в военное министерство. Участвовал в итальянском походе Наполеона (1800). Выйдя в отставку, занялся самообразованием, посещал театры и литературные кружки. Затем вернулся в армию и в качестве интенданта наполеоновских войск (1806—14) исколесил почти всю Европу, был свидетелем Бородинского сражения и бегства французов из России. После падения Наполеона (1814) уехал в Италию, где поддерживал связи с вождями карбонариев, сблизился с итальянскими романтиками, подружился с Дж. Байроном. С 1821 жил в Париже, сотрудничал во французской и английской оппозиционной прессе. В 1830 стал французским консулом в Триесте, затем в Чивитавеккьи, где провел последнее десятилетие своей жизни.
Первые произведения С. были посвящены музыке, которую он называл своей "самой сильной" страстью. В работах "Жизнь Гайдна, Моцарта и Метастазио" (1817), "Жизнь Россини" (1824) эстетические вкусы и симпатии С. выражены вполне определенно: он больше всего тяготел к итальянской опере (Д. Чимароза, Дж. Россини) с ее мелодическим пением, искусством бельканто, к классическому симфонизму И. Гайдна и В. А. Моцарта.
В книге "История живописи в Италии" (т. 1—2) и "Рим, Неаполь и Флоренция" (обе 1817) идеалистическая эстетика критикуется с позиций культурно-исторического метода, развивается взгляд на искусство как на средство отображения и познания действительности. В дальнейшем С. не раз выступал в роли блестящего популяризатора искусства ("Прогулки по Риму", 1829, и др.). В 1822 С. опубликовал трактат "О любви" — опыт конкретного психологического анализа, обогащенного личными переживаниями и наблюдениями.
Свидетельством активного участия С. в спорах о романтических и классических направлениях в литературе служат две версии памфлета "Расин и Шекспир" (1823 и 1825), в которых он, противопоставляя глубокое и страстное искусство У. Шекспира обветшалым догмам эпигонов классицизма, требует отказа от пресловутых "трех единств", создания новой драматургии, современной по духу. Защищая романтизм, С. в то же время отвергает установки консервативных романтиков с их бегством от действительности и идеализацией средневековья, мишурной экзотикой и, по сути дела, закладывает основы реалистического направления в литературе. Историзм в подходе к событиям, правдивая обрисовка положений и характеров, глубокий анализ тончайших переживаний человека, сатирическое изображение мирка светской черни — все эти черты реалистического метода С. наметились уже в его первом, еще не свободном от некоторого схематизма романе "Арманс" (т. 1—3, 1827). В новелле "Ванина Ванини" (1829) сочувственно обрисован итальянский патриот-карбонарий.
Роман "Красное и черное" (1831) носит подзаголовок "Хроника XIX века": в нем С. рисует широкую картину французского общества накануне Июльской революции 1830, обличая стяжательство буржуазии, мракобесие церковников, судорожные попытки аристократии сохранить свои сословные привилегии. Но главное в романе — это описание драматического единоборства юного Жюльена Сореля с самим собой: природная честность, врожденное великодушие и благородство, возвышающие этого сына простого плотника над толпой окружающих его толстосумов, ханжей и титулованных ничтожеств, вступают в противоречие с его честолюбивыми помыслами, с попытками пробиться наверх любой ценой. Этот разлад между жаждой власти и отвращением к низменной погоне за ней приводит героя к гибели.
Еще большей социальной остроты и обличительного пафоса С. достигает в неоконченном романе "Люсьен Левен" (1834—1836, опубликован 1929), где будни Июльской монархии, пришедшей на смену Реставрации, предстают в виде трагикомического фарса. Пользуясь приемами гротеска, С. обнажает отвратительную сущность государственного аппарата Луи Филиппа, в котором царят подкуп, клевета, шантаж; показывает армию, выродившуюся в банду карателей, расправляющуюся с восставшими рабочими; обличает приспособленчество части французской интеллигенции.
В поисках цельных характеров, пламенных страстей и героических деяний, которым, по убеждению С., не было места в современной ему писатель обращается к старинным хроникам и эпизодам национально-освободительной борьбы итальянского народа против австрийских поработителей. Толчком для создания романа "Пармская обитель" (1839) послужило как изучение хроник семейства Фарнезе, так и восстание, на самом деле происшедшее в герцогстве Моденском и спровоцированное самим герцогом. Перенеся место действия в Парму, С. превращает изображение нравов этого крохотного полицейского государства в символическую картину всей Европы периода реакции после Наполеоновских войн. В романе с огромной силой звучит тема свободолюбия, тема борьбы гордых и самоотверженных патриотов за освобождение и воссоединение Италии.
Из тех же источников С. черпал сюжеты для "Итальянских хроник" (создавались на протяжении 30-х гг.; отдельно изданы 1855), изображая в них незаурядные характеры эпохи Возрождения, моменты смертельной вражды, взрывы стихийных чувств, столь далекие от подернутых паутиной благонадежности и лицемерия нравов французской аристократии и буржуазии середины 19 в. Сатирическому показу этих измельчавших, погрязших в обыденности людишек посвящены "Записки туриста" (т. 1—2, 1838).
С. оставил немало произведений, опубликованных уже посмертно. К ним относятся автобиографические повести "Жизнь Анри Брюлара" (1835, изд. 1890) и "Воспоминания эготиста" (1832, изд. 1892), полные метких бытовых зарисовок и тонких психологических наблюдений, неоконченный роман "Ламьель" (1839—42, изд. 1889, полностью 1928) и "Чрезмерная благосклонность губительна" (1839, изд. 1912—13), композиционно примыкающие к циклу "Итальянских хроник", а также дневники и обширная переписка.
Творчеству С. свойственно органическое сочетание трезвости взгляда и воодушевляющей романтики, элементов критики и психологической глубины. Вся его литературная деятельность была подчинена стремлению отразить драматизм жизни, создать пластически-объемные, полнокровные образы, в которых запечатлены мысли и страсти породившей их эпохи.
Заслуживший при жизни признание немногих (П. Мериме, О. Бальзак, И. В. Гете), С. был заново "открыт" во 2-й половине 19 в. С тех пор не прекращается публикация его рукописей, посвященных ему монографий и периодических изданий; ни одно поколение французских писателей не проходит мимо его творческого наследия. В 1933 в Гренобле, в квартире, где родился Анри Бейль, был создан Музей Стендаля. Поставлено несколько фильмов-экранизаций произведений С., в том числе "Ванина Ванини" (1922), "Пармская обитель" (1948), "Красное и черное" (1954).
В России сочинения С. стали известны уже в 30-е гг. 19 в.; ими восхищались А. С. Пушкин, Л. Н. Толстой.
Соч.: (CEuvres completes), etabl. du texte et pref. par . Martineau, (v. 1—79), ., 1927—37; в рус. пер.— Собр. соч., под ред. А. А. Смирнова и Б. Г. Ревазова, т. 1—15, Л. — М.,(1933)—1950; Собр. соч. в 15 тт. (Общая ред. и вступ. ст. Б. Г. Реизова), т. 1—15, М., 1959.
Лит.: Луначарский А, В., Стендаль, Собр. соч., т..), М., 1965; Реизов Б. Г., Стендаль. Годы ученья, Л., 1968; его же, Стендаль. Философия истории. Политика. Эстетика, Л., 1974; Горький М., (Преднел.), в кн.: Виноградов А. К., Избр. произв., т. 1, Три цвета времени, М., 1960; Виноградов А. К., Стендаль и его время, 2 изд., М., 1960; Эренбург И., Уроки Стендаля, в его кн.: Французские тетради, М., 1958; Фрид Я., Стендаль. Очерк жизни и творчества, 2 изд., М., 1967; Прево Ж., Стендаль, М.—Л., 1960; ThibaudetA., Stendhal, ., 1931; Martineau Н., Petit dictionnaire stend-halien, ., 1948; "Europe", 1972, № 519—521 (номер посвящен Стендалю).
Стендаль навеки
Ранние годы
Стендаль родом с юга Франции из города Гренобль. Его отец – Шерюбен Бейль занимал должность адвоката в местном парламенте и чрезвычайно увлекался бывшими модными в то время идеями Просвещения.
Как только умерла мать будущего писателя, семья его полностью ушла в траур, став до невозможности набожной. Именно в этот период Стендаль получает полное богословское образование и воспитание, которыми его с щедротой одарил священник, прятавшийся от своих врагов под крышей дома семьи Бейлей.
В 1976 году Стендаля отдают в Центральную школу Гренобля, где он получает свое первое светское государственное образование. Здесь он проявляет особое стремление к естественным наукам, в частности математике. Видя в молодом человеке особый талант, его отправляют для продолжения учебы в парижскую Политехническую школу, где в то время готовили артиллерийских офицеров и военных инженеров. Однако, поступить туда будущему писателю так и не удалось.
Так сложилось, что в это же время во Франции произошла революция и к власти пришел молодой генерал Бонапарт. Стендаля, проявившего желание, служить в армии нового французского консула сразу же зачисляют сублейтенантом в драгунский полк.
Уроки литературы
Вынужденный покинуть Милан по настоянию австрийской полиции, которая справедливо подозревала его в связях с карбонариями, Стендаль вернулся в Париж и стал зарабатывать на жизнь работой в газетах и журналах. Он выпустил памфлет в защиту романтиков Расин и Шекспир (Racine et Shakespeare, 1823); написал на скорую руку биографию Дж.Россини (также изданную в 1823); составил путеводитель Прогулки по Риму (Promenades dans Rome, 1829) и целую серию обзорных статей, появившихся без имени автора во французских и английских журналах (в переводе).
Первой его попыткой в беллетристике стал роман Арманс (Armance, 1827). Следующий роман, Красное и черное (Le rouge et le noir, 1831), полностью раскрыл его писательские возможности. Прототипом Жюльена Сореля был молодой провинциал Антуан Берте, который в 1827 был осужден и казнен за убийство своей любовницы. Эпизод уголовной хроники предстал у Стендаля трагедией талантливой личности, не нашедшей применения своим способностям и энергии в эпоху Реставрации (время действия в книге – примерно 1826-1830).
Путешественник
Анри Мари Бейль родился на юге Франции, в городе Гренобле. В 1796 году Стендаль поступил в открывшуюся в Гренобле Центральную школу. Задачей этих школ, учрежденных в некоторых провинциальных городах, было ввести в республике государственное и светское обучение, чтобы заменить им прежнее - частное и религиозное. Судьба предопределила писателю смерть на родине, но жизь путешественника.
Италия
После падения Наполеона Анри Мари Бейль, провел семь лет в Италии, в Милане. Именно в Италии Стендаль написал и подготовил к печати свои первые книги: «Жизнеописание Гайдна, Моцарта и Метастазио» (1815), «История живописи в Италии» (1817), «Рим, Неаполь и Флоренция в 1817 году». В Италии писатель сблизился с республиканцами-карбонариями, завел дружбу с британским поэтом Джорджем Байроном.
Кроме того, в Италии Стендаль пережил безнадежную любовь к Матильде Висконтини, которая рано умерла, но навсегда оставила след в его памяти. В 1820 году в Италии началось преследование карбонариев, в том числе друзей Анри Мари Бейля. В стране вспыхивает террор, и писатель решает вернуться на родину.
Франция
В 1822 Стендаль вернулся во Францию, в которой у власти по-прежнему находились Бурбоны. До Парижа уже дошли слухи о сомнительных итальянских знакомствах писателя. Ему приходится быть очень осторожным. Анри Мари Бейль печатается в английских журналах, не подписывая свои статьи. Лишь спустя 100 ученые определили автора этих статей.
В 1822 году Стендаль опубликовал книгу "О любви" в различные исторические эпохи. В 1823 и 1825 гг. писатель издал в Париже свои литературные памфлеты «Расин и Шекспир». В 20-е годы он создал несколько произведений, свидетельствующих о развитии реалистического дарования писателя.
Во Франции Стендаль издал свой первый роман «Арманс» (1827), новеллу «Ванина Ванини» (1829). В 1829 году ему предложили создать путеводитель по Риму, он откликается, и так появляется книга "Прогулки по Риму", представляюшая собой рассказ французских путешественников о поездке в Италию.
В 1830 году выходит в свет роман "Красное и черное". В эти годы писатель не имел постоянного заработка, и ему прихоидлось непросто. Он рисовал пистолеты на полях своих рукописей и писал многочисленные завещания. После установления 28 июля 1830 года Июльской монархии во Франции, Фредерик Стендаль поступил на государственную службу. Его назначили французским консулом в Триесте, а затем в Чивита-Веккию (в качестве консула писатель проработает до самой смерти). В 1832 году Стендаль начал писать воспоминания эгоиста, в 1834 году занялся романом "Люсьен-Левен". С 1835 по 1836 писатель был увлечен написанием автобиографического романа "Жизнь Анри Брюлара". В 1838 году в Париже были опубликованы "Записки туриста", а в 1839 году вышла последняя напечатанная при жизни книга "Пармская обитель".
Россия
В 1812 г. Анри Мари Бейль принял участие в российской кампании Наполеона. Побывал в Орше, Смоленске, на Вязьме, был свидетелем Бородинского сражения. Видел, как горела Москва. В России, по его словам, увидел «патриотизм и настоящее величие».
Писатель был поражен тем, что «деспотизм русского самодержавия совсем не принизил народ духовно». Часть походных тетрадей Стендаля погибла при переправе через Березину.
Наполеон
В 1799 г. Анри Мари Бейль отправился в Париж с намерением поступить в Политехническую школу. Но вместо этого, вдохновленный переворотом Наполеона, он поступает на службу в действующую армию. Стендаля зачислили сублейтенантом в драгунский полк.
Однако в 1802 году он подает в отставку и живет на протяжении последующих трех лет в Париже, занимаясь самообразованием, изучая философию, литературу и английский язык. Затем он находится на торговой службе в Марселе, а в 1805 году возвращается на службу в армию.
В качестве военного чиновника наполеоновской армии Анри побывал в Италии, Германии, Австрии. В походах он находил время для размышлений и писал заметки о живописи и музыке. Он исписывал своими заметками толстые тетради.
Женщины Стендаля
Стендль написал, что когда он думал о своей жизни, то обнаружил, что вся его жизнь может быть подытожена именами следующих женщин:
Вирджиния (Кубли)
Аннжела (Петрага)
Адэль (Ребуффель)
Мелани (Жильбер)
Мина (де Грисхайм)
Александрин (Пети)
Анжелин (Берете)
Анжела (Петрага)
Матильда (Дембовски)
Клементина
Джулия
Мадам Азур (чье имя писатель забыл)
Воспоминания
Книга Стендаля «Воспоминания эготиста» (1832) отражает глубокие расхождения молодого революционно и антиклерикально настроенного писателя с его консервативной семьей. В книге писатель рассказывает о своем пребывании в Париже во время Реставрации.
За пятнадцать дней он написал около сотни страниц, описав свое состояние духа при возвращении во Францию, приключения совсем не литературного характера и несколько замечательных портретов великих и малых деятелей политики и литературы. Затем мысль Стендаля пошла в другом направлении. Писатель уехал в отпуск, и «Воспоминания эготиста», как назвал он свои записки, оборвались в самом начале.
Критика искусства
Знаменитый французский писатель первой половины девятнадцатого века. Проповедовал атеистическое мировоззрение, активно продвигал идею верховенства конституционной монархии.
“Литературная слава – это лотерея. Я вытягиваю билет с выигрышным номером. Этот номер 1935”, – написал Стендаль в своем автобиографическом романе “Жизнь Анри Брюлара”. Его “билет” действительно выиграл. Труды этого французского писателя XIX столетия, который создавал свои произведения, как он сам говорил, лишь для “небольшого числа счастливцев”, действительно были по достоинству оценены лишь в XX веке, а не его современниками. На вопрос, какая у него профессия, Стендаль отвечал: “Наблюдать за поведением человеческого сердца”.
Стендаль известен своим глубоким анализом психологии персонажей и сухим, реалистичным стилем изложения. Его считают передовым и одним из самых ранних практиков реализма. Стендаль умер в 1842 году и похоронен в Париже. Он не верил в Бога и чурался простого народа.
Воздействие творчества Стендаля на дальнейшее развитие литературы было широко и много образно. С глубокой правдивостью, делающей его одним из крупнейших реалистов, он показал движение своей эпохи, освобождающейся от уз феодализма, от господства капиталистической верхушки, пробивающейся к еще смутным, но неизбежно влекущим демократическим идеалам. С каждым романом возрастал размах его изображений, и общественные противоречия представали в большой сложности и непримиримости.
Мировоззрение Стендаля сложилось еще в юности под влиянием великих французских философов XVIII века – Гельвеция, Гольбаха, Монтескье, а также создателя науки о происхождении понятий философа Дестюта де Траси и врача, доказывавшего, что психические процессы зависят от процессов физиологических Кабаниса, книги которых он активно читал в 1802-1805 годах.
Благодаря произведения этих авторов Стендаль в общем то и вырос в атеиста, отвергающего бога и все религиозные запреты вкупе.
Он как ярый эмпирик проверяет каждое понятие, встречаемое им в жизни исключительно с позиций опыта. Но, это не чистый эмпиризм. Он тесно, неразрывно переплетен с сенсуализмом Гальвенция, потому что опыт, по мнению Стендаля, может основываться только на наших личных чувствах. Имено из этого и вытекает в дальнейшем основной смысл большинства его произведений – желание славы, заслуженного одобрения – один из самых сильных стимулов поведения человека.
Со взрослением взгляды писателя несколько изменились, он, в частности, стал больше увлекаться политикой. Стендаль активно начинает продвигать идею верховенства конституционной монархии, ставя ее выше всех других форм правления.
Реализм
Воздействие творчества Стендаля на дальнейшее развитие литературы было широко и много образно.
С глубокой правдивостью, делающей его одним из крупнейших реалистов, он показал движение своей эпохи, освобождающейся от уз феодализма, от господства капиталистической верхушки, пробивающейся к еще смутным, но неизбежно влекущим демократическим идеалам. С каждым романом возрастал размах его изображений, и общественные противоречия представали в большой сложности и непримиримости.
Причина этой мировой славы заключается в том, что Стендаль с необычайным проникновением вскрыл основные, ведущие черты современности, раздирающие его противоречия, борющиеся в ней силы, психологию сложного и беспокойного XIX столетия, все те особенности взаимоотношений человека и общества, которые были характерны не для одной только Франции.
Излюбленные герои Стендаля не могут принять те формы жизни, которые сложились в XIX веке в результате революции, приведшей к господству буржуазии. Они не могут примирится с тем обществом, в котором феодальные традиции уродливо сосчитались с восторжествовавшим “чистоганом”. Проповедь независимости мысли, энергии, отвергающей нелепые запреты и традиции, героического начала, которое пытается пробиться к действию в косной и грубой среде, скрыто присутствует в этом революционном по своей природе, захватывающе правдивом творчестве.
Вот почему и теперь, через столько лет после смерти Стендаля, его произведения читают во всех странах миллионы людей, которым он помогает понимать жизнь, ценить правду и бороться за лучшее будущее. Вот почему и нашим читателем он признан как один из крупнейших художников XIX века, внесшим неоценимый вклад в мировую литературу.
Великие о Стендале
Ортега-и-Гасет (испанский философ)
«Стендаль всегда рассказывает, даже когда он определяет, теоретизирует и делает выводы. Лучше всего он рассказывает»
Симона де Бовуар
Стендаль «никогда не ограничивал себя описанием своих героинь как функции своего героя: он придавал им их собственную сущность и назначение. Он делал то, что мы редко находим у других писателей - воплощал себя в женских образах».
Стендаль (Трактат О любви. Ласло Кобакс. http://www.proza.ru/2011/02/23/163)
Французская революция повлекла за собой и культурные последствия. Некоторые из них даже сегодня мы бы назвали циничными. Для того времени они были очень непристойны; раньше такие штучки умело скрывали за ширмами придворного притворства, и происходили они только при дворе. Теперь же свобода нравов стала птицей всем доступной. Вот что об этом пишет Стендаль ("О любви", глава о Франции):
"Женщина бывает могущественна лишь в меру того несчастья, которым она может покарать своего любовника; но когда мужчина одержим только тщеславием [такими Стендаль рисует французов], любая женщина может быть ему полезной, и ни одна не является необходимой; лестный успех состоит в том, чтобы завоевать, а не в том, чтобы сохранить. Не зная ничего, кроме физических желаний, можно ходить к публичным женщинам; вот почему во Франции такие женщины очаровательны, а в Испании очень плохи.
Молодой человек в Париже приобретает в лице любовницы некое подобие рабыни, главное назначение которой служить утехой тщеславия. Если она противится велениям этой господствующей страсти, любовник ее бросает, вполне довольный собой, и рассказывает друзьям, с какой изысканностью манер и каким пикантным способом он от нее отделался.
[Дальше Стендаль приводит цитату, что во Франции великие страсти так же редки, как и великие люди, и приводит длинный список ярких корсиканцев - на Корсике жило всего 160 тыс. человек, в два раза меньше чем в любом из тогдашних департаментов Франции - среди них называя Наполеона и Люсьена Буонапарте.]
Чтобы отыскать любовь в Париже, надо спуститься в те слои населения, у которых благодаря отсутствию воспитания и тщеславия, а также благодаря борьбе с истинной нуждой сохранилось больше энергии.
Показать, что тобою владеет великое и неудовлетворенное желание, то есть показать, что ты стоишь ниже других, - вещь невозможная во Франции или возможная только для людей, стоящих ниже самого низкого уровня; это значит сделать себя мишенью всевозможных злых шуток... Грубая, безмерная боязнь показать себя ниже других - вот главная основа всех бед провинциалов. [Славная же Париж провинция! В другом месте дружище Стендаль пишет, что Париж есть и будет культурной столицей мира. Дальше идет восхваление средневековья и выражение уверенности в том, что именно тогда существовала "непритворная оригинальность", так необходимая любовникам и столь не присущая сегодняшней Франции. Вывод:]
Любовь - восхитительный цветок, но надо иметь мужество, чтобы сорвать его на краю пропасти. Истинное совершенство цивилизации должно было бы состоять в сочетании утонченных наслаждений 19-го века с более частыми встречами с опасностью."
Конец цитаты. Дальше - "восхищение нравами эпохи Людовика 14-го", когда светские львы уже через три дня оказывались в действующей армии и сражались под Сенеф, Рамильи или Мальплаке. Стендаль предсказал успех исторического романа, подобного вышедшим из-под пера Дюма. А потом, сравнивая Расина с Шекспиром и отдавая предпочтение последнему (с чем я полностью согласен) как продукту более демократического уклада жизни, он пишет о том, что абсолютизм-то и возвел все еще несверженное тщеславие на занятый им престол.
Стендаль уверен, что французы - люди чести, и нередко люди истинной чести, то есть поступают так, как искренне считают правильным. И Стендаль находит, что в этом-то и корень их неспособности любить. Честь истинная открывает дорогу чести фальшивой, глупой, "искусству входить в гостиную, ссориться со своей любовницей", и т. д. Следующие строки также мне близки:
"Человек страстный думает только о себе, тогда как человек, домогающийся уважения, думает только о других. <...> Мысли соседа были составной и необходимой частью вашего благополучия [сословные корпорации, гильдии и цеха, при феодализме были единственной защитой от монаршего произвола]. При дворе это сказывалось еще сильнее, чем в Париже. <...> Я как будто вижу человека, который выбрасывается в окно и все-таки старается, чтобы у него была изящная поза, когда он очутится на мостовой. Страстный человек похож на самого себя, а не на кого-либо другого, и это источник всяких насмешек во Франции; вдобавок он оскорбляет окружающих, что окрыляет насмешку".
Итак, можно сделать вывод: абсолютизм старался искоренить любовь к женщине, ибо сам требовал к себе чувственного, иррационального отношения со стороны всех подданных. Монарх воспринимает как вражду любую открытую нелюбовь и равнодушие к себе. Сие обстоятельство в конечном итоге самоубийственно для любой монархии. Сам Стендаль прекрасно это показал в "Пармской обители". Абсолютизм приучал к тщеславию и вымышленным, ритуальным принципам, чуждым свободной любви. Самый опасный и нелепый - привычка пресмыкаться перед монархом. Средневековая раздробленность, когда монархов было много больше, вряд ли чем-то лучше. Другое дело - средневековая торговая республика или буржуазное княжество. Откуда были Ромео и Джульетта? Из Вероны... А гусляр Садко был из Новгорода. У Шекспира с Лермонтовым было хорошее историческое чутье, даже если они не знали наизусть даты вступления на престол монарха, при котором живут. У Стендаля с его трактатом все наоборот. Он уверен, что, например, Венеция - столица любви и навеки ею останется. Да, северная Италия - прекрасная страна, но... Его же слова: "В Италии суждения людей - покорнейшие слуги страстей". Как же он не видел, что сильнейшие из страстей - низменные?! Стендаль сам пишет о том, что женщины во Франции самые любвеобильные на свете, и что количество женских самоубийств на почве любви - самое большое именно в прогнившей Франции. Данное обстоятельство "приводит его в замешательство". Он сам пишет замечательные строки о революции:
"Революционное состояние страны, сообщающее всем сильные страсти, делает нравы естественными, разрушает всяческие нелепости, условные добродетели, глупые приличия, делает молодежь серьезною и заставляет ее презирать любовь-тщеславие и пренебрегать галантностью. Это состояние может длиться долго и определить душевный склад целого поколения. Во Франции оно началось в 1788 году и кончиться Бог весть когда". И он еще жалуется! Он сам напишет: "Как француз я должен сказать, что не маленькое количество колоссальных состояний образует богатство страны, а множество средних состояний... Франция, эта великая нация, первая в мире (мне не требуется иного доказательства, кроме зависти других), в 1822 г. не имеет ни Мура, ни Вальтера Скотта, ни Кребба, ни Байрона, ни Монти, ни Пеллико; но у нас гораздо больше людей просвещенных, приятных и стоящих на уровне образованности нынешнего века, чем в Англии и Италии". А еще во Франции был Стендаль и такие мелочи, как Гюго и Малармэ (в тот самый 1822 год). Нарождался Бальзак и Дюма. А что Италия 19 века? "Освобожденный Иерусалим"? Как сказал Стендаль, "к югу от Альп общество - это деспот, которому не хватает тюрем". Итальянцы этих своих Монти и Пеллико сами не читали - они стали явлением за пределами Италии, и в первую очередь во Франции.
Стендаль проанализировал понятие чести и низвел его с пьедестала, однако понятие национализма он считал бы самым ценным итогом революции и войн Наполеона, в которых видел военную героику и смутный идеализм. Но национализм можно так же, как и честь, поделить на искренний, истинный, и глупый, надутый, и последовательно раскритиковать оба варианта, показав их взаимосвязанность.
Но что же Революция и Стендаль?.. Революцию он все-таки оправдал всей своей жизнью и данным произведением в частности.
Биография (ru.wikipedia.org)
Анри Мари Бейль (псевдоним Стендаль) родился 23 января 1783 г. в небольшом французском городке Гренобле в семье адвоката Шерюбена Бейля. Генриетта Бейль, мать писателя, умерла, когда мальчику исполнилось семь лет. Поэтому его воспитанием занимались тётка Серафи и отец. С ними отношения у маленького Анри не сложились. Тепло и внимательно к мальчику относился лишь его дед Анри Ганьон. Позже в своей автобиографии «Жизнь Анри Брюлара» Стендаль вспоминал: «Я был всецело воспитан моим милым дедом, Анри Ганьоном. Этот редкостный человек в своё время совершил паломничество в Ферней, чтобы повидать Вольтера, и был им прекрасно принят…» Анри Ганьон был поклонником просветителей и познакомил Стендаля с Вольтером, Дидро и Гельвецием. С тех пор у Стендаля зарождается отрицательное отношение к клерикализму. Из-за того, что Анри в детстве столкнулся с иезуитом Райяном, который заставлял его читать Библию, он всю жизнь испытывал ужас и недоверие к священнослужителям.
Учась в гренобльской Центральной школе, Анри следил за развитием революции, хотя вряд ли понимал её важность. Он проучился в школе всего три года, освоив, по его собственному признанию, только лишь латынь. Кроме того он увлекался математикой, логикой, занимался философией, изучал историю искусств.
В 1799 году Анри отправился в Париж с намерением поступить в Политехническую школу. Но вместо этого, вдохновленный переворотом Наполеона, поступает на службу в действующую армию. Он был зачислен сублейтенантом в драгунский полк. Однако в 1802 году он подаёт в отставку и живёт на протяжении последующих трёх лет в Париже, занимаясь самообразованием, изучая философию, литературу и английский язык. Затем он находится на торговой службе в Марселе, а в 1805 году возвращается на службу в армию. В качестве военного чиновника наполеоновской армии Анри побывал в Италии, Германии, Австрии. В походах он находил время для размышлений и писал заметки о живописи и музыке. Он исписывал своими заметками толстые тетради. Часть этих тетрадей погибла при переправе через Березину.
В 1812 г. Анри принял участие в российской кампании Наполеона. Побывал в Орше, Смоленске, на Вязьме, был свидетелем Бородинского сражения. Видел, как горела Москва. В России, по его словам, увидел «патриотизм и настоящее величие». Он был поражен тем, что «деспотизм русского самодержавия совсем не принизил народ духовно».
После падения Наполеона Анри, негативно воспринимающий Реставрацию и Бурбонов, подает в отставку и уезжает на семь лет в Италию, в Милан. Именно здесь он подготавливает к печати и пишет свои первые книги: «Жизнеописание Гайдна, Моцарта и Метастазио» (1815), «История живописи в Италии» (1817), «Рим, Неаполь и Флоренция в 1817 году». В Италии Анри сближается с республиканцами-карбонариями, заводит дружбу с Байроном. Здесь же он пережил безнадежную любовь к Матильде Висконтини, которая рано умерла, но навсегда оставила след в его памяти. В 1820 году в Италии начинается преследование карбонариев, в том числе друзей Стендаля. Вспыхивает террор. Поэтому Стендаль решает вернуться на родину.
В 1822 Анри возвращается во Францию, в которой по-прежнему у власти Бурбоны. Париж встретил писателя неприветливо, так как сюда добрались слухи о его сомнительных итальянских знакомствах. Ему приходится быть очень осторожным. Он печатается в английских журналах, не подписывая свои статьи. Лишь спустя сто лет был определен автор этих статей. В 1822 году он публикует книгу «О любви» в различные исторические эпохи. В 1823 и 1825 гг. Стендаль публикует в Париже свои литературные памфлеты «Расин и Шекспир». В 20-е годы Стендаль создает несколько произведений, свидетельствующих о развитии реалистического дарования писателя. Издает свой первый роман «Арманс» (1827), новеллу «Ванина Ванини» (1829). В том же 1829 году ему предлагают создать путеводитель по Риму, он откликается, и так появляется книга «Прогулки по Риму», представляющая собой рассказ французских путешественников о поездке в Италию. В 1830 году выходит в свет роман «Красное и чёрное». Эти годы были достаточно тяжёлыми в жизни писателя, не имеющего постоянного заработка. Он рисовал пистолеты на полях своих рукописей и писал многочисленные завещания.
После установления 28 июля 1830 года Июльской монархии во Франции, Стендаль поступает на государственную службу. Он был назначен французским консулом в Триесте, а затем в Чивита-Веккию (в качестве консула он проработает до самой смерти). В 1832 году он начал писать «Воспоминания эготиста», в 1834 году занялся романом «Люсьен Левен». С 1835 по 1836 годы был увлечён написанием автобиографического романа «Жизнь Анри Брюлара». В 1838 году в Париже были опубликованы «Записки туриста», а в 1839 году вышла последняя напечатанная при жизни книга «Пармская обитель».[1]
В числе прочего, был масоном. Историк масонства А. Меллор полагает, что «масонство Стендаля не стало достоянием широкой гласности, хотя он и принадлежал в течение некоторого времени к ордену». Судя по всему, именно о Стендале идет речь, когда в документах масонских лож то и дело мелькает подлинное имя французского писателя — Бейль[2].
Как-то размышляя об искусстве, Стендаль высказал такую мысль: «Каждый художник должен смотреть на природу по-своему. Что может быть нелепее взгляда на природу, заимствованного у другого человека с совершенно противоположным характером». Писатель до конца своей жизни следовал этому утверждению, создавая свои произведения, которые и сегодня являются «письмами в будущее».
В молодости Стендаль заразился сифилисом. Лечить его в то время не умели. В своем дневнике он писал, что принимает для лечения препараты ртути и иодид калия. Болезнь прогрессировала. Препараты ртути имеют много побочных эффектов, что лишь дополнительно усугубляло состояние. Последние годы писатель находился в очень тяжелом состоянии. Сам он в дневнике писал, что моментами настолько слаб, что с трудом держит перо, а потому вынужден диктовать тексты. Но, несмотря ни на что, Стендаль работал до самого конца. А 22 марта 1842 года он, потеряв сознание, упал прямо на улице и через несколько часов скончался. Смерть вероятней всего наступила от разрыва аневризмы аорты. Похоронен на кладбище Монмартр.
В завещании писатель просил написать на могильной плите (исполнили на итальянском):
Арриго Бейль
Миланец
Писал. Любил. Жил.
Критика и история искусства
Первыми трудами его по эстетической критике и истории искусств были «Lettres sur Haydn» (Париж, 1814) и «Vie de Haydn, Mozart et Metastase» («Жизнь Гайдна, Моцарта и Метастазио», 1817), изданные им под псевдонимом Бомбе (Bombet). Лучшими его сочинениями в этом роде считаются «Vie de Rossini» («Жизнь Россини»; 2 т. Париж, 1823), затем «Racine et Shakespeare» («Расин и Шекспир»; Париж, 1825) — интересный этюд, встреченный с сочувствием в особенности романтической школой, и «Del romantismo nelle arti» (Флоренция, 1819).
Его путевые очерки «Rome, Naples et Florence» («Рим, Неаполь и Флоренция»; 1818; 3 изд. 1826) и «Promenades dans Rome» («Прогулки по Риму», 2 т. 1829, нов. изд. 1872 г.) принадлежат к остроумнейшим книгам об Италии. Написал также книгу «История живописи в Италии» (т. 1-2; 1817) трактат «О любви» (опубликован в 1822).
Романы
Первый роман — «Арманс» (т. 1-3, 1827); новелла — «Ванина Ванини» (1829).
Из его романов наибольший интерес вызвал «Красное и чёрное» (фр. Le Rouge et le Noir; 2 т., 1830; 6 ч., 1831; русский перевод А. Н. Плещеева в «Отечественных записках», 1874).
В романе «Пармская обитель» («La Chartreuse de Parme»; 2 т. 1839—1846) он даёт увлекательное описание жизни при маленьком итальянском дворе. На протяжении 1830-х годов писал «Итальянские хроники» (отдельно изданы 1855), «Записки туриста» (т. 1—2, 1838). Автор неоконченного романа «Люсьен Левен» (1834—1836, опубликован 1929). Посмертно опубликованы также автобиографические повести «Жизнь Анри Брюлара» (1835, изд. 1890) и «Воспоминания эготиста» (1832, изд. 1892), неоконченный роман «Ламьель» (1839—1842, изд. 1889, полностью 1928) и «Чрезмерная благосклонность губительна» (1839, изд. 1912—1913),
Полное собрание сочинений Б. (18 т., Париж, 1855—1856), как и «Correspondance inedite» (2 т., 1857) издал Проспер Мериме.
На русском языке кроме романа «Красное и чёрное» несколько небольших очерков Стендаля издал В. В. Чуйко (Спб., 1883), затем были переведены практически все его произведения.
Литература
При написании этой статьи использовался материал из Энциклопедического словаря Брокгауза и Ефрона (1890—1907).
Paton, «Henry Beyle, a critical and biographical study» (Лондон, 1874).
Издания
Собр. соч. под ред. А. А. Смирнова и Б. Г. Реизова, т. 1-15, Ленинград — Москва, 1933—1950.
Собр. соч. в 15 тт. Общая ред. и вступ. ст. Б. Г. Реизова, т. 1—15, Москва, 1959.
Стендаль (Бейль А.М.). Москва в первые два дня вступления в нее французов в 1812 году. (Из дневника Стендаля) / Сообщ. В. Горленко, примеч. П.И. Бартенева // Русский архив, 1891. - Кн. 2. - Вып. 8. - С. 490-495.
Примечания
1. Реизов Б. Стендаль // Собрание сочинений в 12 т., т. 1, с. 3-11
2. Морамарко М. Масонство в прошлом и настоящем БИОГРАФИИ МАСОНОВ - Электронная Библиотека истории масонства
Дата публикации на сайте: 20 декабря 2011.